Synchronisms No. 6 (1970)
Сэмплинг
Электроакустический дуэт для фортепиано и 8-канальной магнитной ленты, получивший Пулитцеровскую премию. Давидовский связал два мира через «тональный перенос»: пленка подхватывает естественное затухание ноты рояля и бесшовно трансформирует его в электронный шум.
Полный текст
Концерты ранней электронной музыки выглядели нелепо. Зрители приходили в зал, садились в кресла и полтора часа внимательно смотрели на пустую сцену с деревянными ящиками динамиков. Без живого действия звук казался мертвым. Марио Давидовский из Колумбийско-Принстонского центра (CPEMC) решил добавить в это уравнение человека. В пьесе «Synchronisms No. 6» он написал партию для фортепиано и 8-канальной магнитной ленты, сделав их равноправными партнерами.
Главным трюком Давидовского стал «тональный перенос». Он использовал физику акустического инструмента: когда пианист берет аккорд, звук достигает пика, а затем начинает затухать (фаза decay). Именно в эту секунду затухания вступала пленка. Электроника буквально выхватывала ноту из-под пальцев музыканта и уводила ее в синтетический шум. Для слушателя это звучало так, будто рояль внезапно нарушал законы акустики.
Сыграть такое в 1970 году было испытанием. Никакого MIDI или скрытого клик-трека в наушнике. Пианист читал партитуру, где обычные ноты перемешаны с черными прямоугольниками и крестами — так Давидовский обозначал электронные шумы. Исполнитель должен был сам запускать и останавливать магнитофон в нужные моменты, подстраивая свою игру под жесткий тайминг пленки. Малейшая ошибка разрушала иллюзию единого инструмента. Риск оправдался: за эту работу Давидовский получил Пулитцеровскую премию.
Источники
- Gluck, Robert J. (2007). The Columbia-Princeton Electronic Music Center: Educating International Composers — Computer Music Journal
- Heis, Kevin (2009). Fourteen Masterpieces of Electronic Music — History of Electroacoustic Music
- Manning, Peter (2013). Electronic and Computer Music — Oxford UP